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Les Saxophonistes et les Interprètes

Nicolas Prost lors de la création du Concerto pour Saxophone(s) à Levallois, dir. Vincent Renaud

 

 

Saxophoniste français atypique, Nicolas Prost est un interprète moderne qui utilise en concerts le saxophone acoustique, électronique aussi bien que sa propre voix.

 

Musicien d’orchestre attitré des Concerts Lamoureux, musicien chambriste membre de l’ensemble Variances et du Trio Saxiana, il se produit aussi comme concertiste avec les orchestres philarmoniques de Mexico, Thaïlande, Suisse-Romande, E.C.Montréal ou encore European Camerata de Londres.

 

Très sensible au développement des différents répertoires du saxophone, il rédige de nombreux ouvrages à vocation pédagogique, signe le livre “saxophone à la francaise”, réalise de nombreux enregistrements salués par la presse internationale et assure la création de plus de 80 œuvres nouvelles écrites à son intention de compositeurs tels que Hersant, Escaich, Pecou, Bacri, Petit, Zavaro, Lauba, Tanguy, Levaillant, Godart ou Beytelmann.

 

Lauréat du prestigieux Conservatoire de Paris et de 7 concours internationaux de musique de chambre, Nicolas Prost est professeur certifié au Conservatoire de St-Maur-des-Fossés et donne des conférences et cours publics dans des universités internationales – Cnsm Paris, Crr Lyon et Strasbourg, Séoul, Tokyo, Mexico, Amsterdam, Cologne, Nova Gorica, Barcelone et Bloomington.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Le Trio Saxiana

 

Brillants lauréats du Conservatoire National Superieur de Musique de Paris, Anne Lecapelain et Nicolas Prost, aux saxophones soprano, alto, ténor, baryton et Laurent Wagschal, au piano forment en 2000 le Trio Saxiana. Très attirés par la musique de chambre néo-romantique, impressionniste, néo-classique ou modernes du 20ème Siècle, ils n’hésitent pas à revisiter des œuvres de Bruch, Debussy, Poulenc ou Ligeti. Soucieux de développer un répertoire contemporain exclusivement écrit pour leur formation, ils assurent la création de plus de 20 nouveaux trios (Escaich, Pecou, Bacri, Lauba, Annunziata, Shapiro, Kotch, Munch, Van Beurden etc.). Le trio Saxiana parcourt les scènes internationales, d’Europe au Japon en passant par les Usa et réalisent de nombreux enregistrements CD (Eroica, Saphir etc.) salués par la presse internationale (saxophone journal, piano bleu, CD baby etc.)

Actuellement, le Trio Saxiana explore de nouveaux programmes, utilisant entre-autre le chant et la musique électronique-tape et sax midi et proposent des récitals plus « décontractés », tels que « AMERICA » consacrés aux musiques américaines /des comédies d’Hollywood et Broadway aux univers jazzy et minimalistes / et « SAXIANA A L’ECRAN » aux musiques de films en tout genre / Fellini, Tati et Disney.
 
Brillants lauréats du Conservatoire National Superieur de Musique de Paris, Anne Lecapelain et Nicolas Prost, aux saxophones soprano, alto, ténor, baryton et Laurent Wagschal, au piano forment en 2000 le Trio Saxiana. Très attirés par la musique de chambre néo-romantique, impressionniste, néo-classique ou modernes du 20ème Siècle, ils n’hésitent pas à revisiter des œuvres de Bruch, Debussy, Poulenc ou Ligeti. Soucieux de développer un répertoire contemporain exclusivement écrit pour leur formation, ils assurent la création de plus de 20 nouveaux trios (Escaich, Pecou, Bacri, Lauba, Annunziata, Shapiro, Kotch, Munch, Van Beurden etc.). Le trio Saxiana parcourt les scènes internationales, d’Europe au Japon en passant par les Usa et réalisent de nombreux enregistrements CD (Eroica, Saphir etc.) salués par la presse internationale (saxophone journal, piano bleu, CD baby etc.)

Actuellement, le Trio Saxiana explore de nouveaux programmes, utilisant entre-autre le chant et la musique électronique-tape et sax midi et proposent des récitals plus « décontractés », tels que « AMERICA » consacrés aux musiques américaines /des comédies d’Hollywood et Broadway aux univers jazzy et minimalistes / et « SAXIANA A L’ECRAN » aux musiques de films en tout genre / Fellini, Tati et Disney.
 
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Jérôme Hilaire
 
Fondateur du quatuor de clarinettes Edison. Cette formation a remporté deux prix internationaux dans les concours de Paris (U.F.A.M. 1996) et d’Illzach (1997).
Après avoir étudié la direction d’orchestre de 1999 à 2005 auprès de Nicolas Brochot, au C.R.D. D’Evry-Centre-Essonne, il participe aux masterclasses internationales de direction d’orchestre de Colin Metters, de l’Académie Royale de Musique de Londres et de Leonid Korchmar au conservatoire de Saint-Pertersbourg.
En 2006, Jérôme Hilaire dirige une vingtaine de représentations de la comédie musicale « Un Violon Sur le Toit, » au Casino de Paris, puis est nommé chef de l’orchestre symphonique du C.R.D. d’Evry-Centre-Essonne. En mai 2008, il dirige le premier acte de « Madame Butterfly » à l’opéra de Bourgas en Bulgarie.

Février 2009, il est invité à Jinan en Chine pour donner un récital de musique française.

Il a noué un partenariat privilégié avec l’Orchestre Symphonique Kimbanguiste de Kinshasa, République Démocratique du Congo, seule formation symphonique et Chorale d’Afrique noire. Il a donné, au cours de trois voyages successifs, les premières auditions dans ce pays du Requiem de Mozart, du Te Deum de Bruckner ou de la Symphonie du Nouveau Monde de Dvorak.

En mars 2009, par voie de concours, Jérôme Hilaire est nommé chef de musique adjoint de la Musique de la Police Nationale, puis Chef Principal.
 
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Vincent Renaud
 
 

 

Né en région parisienne, Vincent Renaud débute sa vie musicale par l’étude du piano, avant d’être admis au CNSM de Paris dans les classes de cor, puis d’harmonie et de contrepoint. Durant cette période, il se produit avec de nombreuses formations telles que l’Opéra National de Paris, l’Orchestre National de France ou l’Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo.

Il se tourne alors vers la direction d’orchestre avec Adrian McDonnell, discipline pour laquelle il obtient le Diplôme Supérieur de Direction d’Orchestre de la Haute Ecole de Musique de Genève dans la classe de L. Gay.

Nommé en 2004 directeur musical du Jeune Orchestre Symphonique Maurice-Ravel et de l’Orchestre d’Harmonie de Levallois, Vincent Renaud se produit régulièrement lors de tournées en France et à l’étranger.

Il fait ses débuts avec l’Orchestre Lamoureux à Paris, pour la création de l’opéra La Cantatrice Chauve de J.P. Calvin, récompensé par l’Orphée de l’Académie du  Disque Lyrique. Il retrouve cette formation aux côtés d’Agnès Jaoui en 2010 au Théâtre des Champs-Elysées.

Vincent Renaud a déjà dirigé, entre autres, le Brussels Philharmonic, l’Orchestre de Besançon Franche-Comté, l’Orchestre Lamoureux, l’Orchestre Pasdeloup, l’Orchestre de la HEM de Genève, l’ensemble Court-Circuit… Dans le domaine lyrique, il collabore régulièrement avec l’Opéra National de Lyon (Vie Parisienne de J. Offenbach, L’Enfant et les Sortilèges de M. Ravel, Le Nain de A.V. Zemlinsky) ainsi qu’avec le Theater Biel-Solothurn (Otello de G. Rossini)

En 2010, Vincent Renaud est lauréat  du Concours International de Jeunes Chefs  de Chenôve avant d’être demi-finaliste, en 2011, du 52e Concours International de Jeunes Chefs d’Orchestres de Besançon.

 
 
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Joren CAIN
 
Joren Cain est profeseur de saxophone et de jazz à l'Université de Valdosta (USA). Sur son instrument il est aussi  l'aise dans le répertoire classique/contemporain que dans le répertoire jazz. Il a fait partie de nombreux groupes et ensembles. Acruellement il est membre du TUSAFB Quatuor et du Maharlika Trio.
 
Il commande régulièrement des oeuvres aux compositeurs. Son dernier CD regroupe des oeuvres qu'il a commandées ou suscitées, en articulier deux oeuvres de Jean-Louis Petit. (réf.du CD : Voices of Dissident, MSR Classic. MS 1408)
 
 
 
 
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Antoine Bélec

 

 

Activités pédagogiques et professionnelles  

 

Pédagogiques

 

Actuellement professeur de saxophone/clarinette et chargé de direction de l'école de musique de Nozay (91)

 

Professeur principalement au sein de :

 

- Ecole Nationale de Musique de Romainville (1990-1992)

- Ecole Nationale de Musique d’Auxerre (1988-1992)

- Ecole Municipale de Musique agrée de Nanterre (1991-2001)

- Conservatoire de 6° arrondissement de Paris (1992-1995)

- Ecole Nationale de Musique de Fresnes (assistant en clarinette et saxophone de 1979 à 1984)

- Ecole municipale de Musique de Montgeron (1987-1992)

- Ecole Municipale de Mantes la Ville (1994-1995)

 

Egalement remplaçant dans les conservatoire de Fresnes, l’Hay les roses et Maison Alfort.

 

Stages, Master classes et jury (Canada en 2001, USA en 2001, Lettonie en 1998, 1999, 2000, 2001). Nombreux jury en France.

 

Professeur à l’Université de Paris-Créteil pour la formation à l’épreuve musique du concours d’entrée à l’Ecole Normale de 1990 à 1992

 

S’intéresse surtout à une pédagogie éclectique (classique, jazz, improvisation ...)

ainsi qu’à une pédagogie de groupe dans le cadre d’un travail d’ensemble.

( Cf CD enregistré avec la classe de saxophone de Nanterre lors du Premier Forum des Conservatoires et Ecoles de Musique des Hauts de Seine en 1998).

 

Apprentissage de tous les saxophones/clarinettes dés le niveau débutant ainsi que tous styles (classique, jazz, variétés, rock…), en particulier ou en groupe / ensemble.

 

Professionnelles

 

Concerts en France, USA, Canada, Japon, Chine, Corée, Lettonie, Tchécoslovaquie, Italie, Allemagne, Pologne, Belgique, Portugal, Irlande, Guyane Française, Guadeloupe, Bahamas...

 

Saxophoniste au sein de l’Orchestre des Gardiens de la Paix depuis 1987

 

Travaille régulièrement avec les Orchestres suivants : Ensemble 2e2m, Ensemble Intercontemporain, Orchestre Lamoureux, Orchestre Pasdeloup, Orchestre Colonne, Orchestre National de l'Ile de France, Ensemble Le Banquet ou encore l'Orchestre du Capitole de Toulouse, Orchestre symphonique de Riga, Orchestre de la Radio de Cracovie, Orchestre de la Flotte de Brest.

 

Travaille en tant que saxophoniste, clarinettiste et flûtiste avec les plus grands orchestres de variétés, jazz ou musique contemporaine comme les orchestres du Lido, des Folies Bergères et du Moulin Rouge ainsi qu’avec l'orchestre du cirque Grüss ou encore avec les orchestres de Luc Ferrari ou de Fa7.


Joue et enregistre également avec des formations de jazz comme le Marcel Azzola Septet, Patrice Caratini Orchestra, Jazzogène Orchestra, Ebénéa, Matet ou encore au sein du MegaSwing BigBand , Phoxasone

et du

Yochk'o Seffer Big Band

 

Description : Description : J:\Mes documents\antoine belec\photos\mega swing 01_1.jpg

 

Avec le Megaswing Big Band Chenonceau juin 2004

 

 

Petites formations / Musique de chambre

 

 

 

Ensemble 4uatre

 

Description : Description : J:\Mes documents\antoine belec\photos\4.jpg

l’Ensemble 4, fondé en 1994 est orienté sur les musiques nouvelles et avide de créer de nouveaux répertoires. Collaboration et concerts avec Marcel Azzola, Jean-Claude Fohrenbach, Juan José Mosalini, Thierry Escaish, Gustavo Beytelman, Carleton Macy, Alexandre Balanescu, Gavin Bryars, David Balakrishnan, Thomas Gubitsch, Michel Musseau, Pascal Zavaro, Juan-José Mosalini, Guillaume Connesson, Sylvain Kassap, Patrice Caratini, Osvaldo Calo, Leonardo Sanchez, Eric Fisher…

Tournées aux USA, Canada, Japon, Chine, Corée, Lettonie, Italie, Allemagne, Pologne, Belgique, Portugal, Irlande, Guyane Française, Guadeloupe, Bahamas...

 

Nombreux disques avec cette formation (voir discographie)

 

http://4uatre.free.fr/

 

 

 

 

Barbabasse

 

Description : Description : J:\Mes documents\antoine belec\photos\saxschow.jpg

 

Barbabasse, ensemble de saxophone composé de trois saxophones barytons et un saxophone basse. Création d’un répertoire unique pour une formation inédite.

DVD disponible chez Feeling Music

 

http://antoine.belec.free.fr

 

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Serge Bertocchi

 

Musicien éclectique, il a fondé les ensembles XASAX (Marcus Weiss, Pierre-Stéphane Meugé, Jean-Michel Goury), Ars Gallica (Claude Héraud, Jérôme Bartalucci, Hervé Saillard), le Trio de Barytons (François Corneloup, Daunik Lazro), Amiens Sax Project (12 sax), le quartet “40 after JC” (Romain Dubuis, P°, Yann Paquin CBs, Simon Postel Btr) ;

 

Il joue avec Yochk'O Seffer, Art Zoyd, Musiques Nouvelles Mons, FMR sax Quartet, l'Orchestre Philharmonique de Radio-France. Soliste, chambriste ou improvisateur, il joue et enregistre régulièrement en Europe, Amérique du Nord, Proche Orient et Asie.

 

Né à Albertville (Savoie), Serge Bertocchi est lauréat du CNSMDP (1° prix à l'unanimité saxophone et Musique de chambre), er des concours d’Aix-les-Bains (1° ), Rueil (2°), Paris (3°), Valence (1°)

 

Il a créé près de 130 pièces et travaille avec de nombreux compositeurs de toutes obédiences. Il a enregistré 27 CD à ce jour.

 

 Professeur à Amiens, il a élaboré un répertoire de pièces contemporaines à difficultés limitées, une Méthode de Saxophone et 10 recueils pédagogiques.

 

Il se spécialise actuellement dans les instruments rares et oubliés (tubax, soprillo, C-melody)

 

Il a été président fondateur de l'Association des saxophonistes français (A.Sax.).. I edited my profile with Thomas Myspace Editor V4.4 (www.strikefile.com/myspace) ...

http://www.myspace.com/sergebertocchi

 

 

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Serge BICHON

 

Claude Delangle parle de Serge Bichon, fondateur de l’Ensemble de Saxophones de Lyon », créateur de « Le Mur du Rêve » de Jean-Louis Petit, pour 12 saxophones

 

« J'ai tout d'abord été assistant de Serge Bichon à Lyon, pendant un

an. C'est une personnalité très forte qui peut avoir, pour certains,

un aspect “rugueux”, mais qui a une vraie générosité. Pour moi, qui

étais alors un jeune débutant, cette expérience a été très enrichissante

sur le plan de la rigueur de l'approche pédagogique. »

 

 

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Frédéric Lagoutte

 

Frédéric Lagoutte perpétue la tradition du saxophone classique. Prenant comme fil conducteur une promenade musicale à travers les époques, du XVIème siècle à nos jours, et comprenant des pièces originellement écrites pour saxophone, aussi bien que de très belles transcriptions magnifiant l'esprit des oeuvres jouées, il  propose des musiques qui satisfont aussi bien le grand public que les amateurs les plus exigeants.

 


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Le Duo Contemporain 

de Rotterdam

 

Depuis sa fondation le DUO CONTEMPORAIN DE ROTTERDAM, composé de Henri Bok, saxophone et clarinette basse, et Miquel Bernat, percussions-claviers, a interprété plus de 250 œuvres dont la plupart ont été écrites pour lui.

 

Il a diffusé ces œuvres dans les festivals ainsi qu’à la BBC, ABC, BRT, WDR et beaucoup d’autres radios et télévisions.

 

Il a enregistré de nombreux CD chez ProViva, BS-records, Selve Amiche, Tell Poppies et Globe.

 

En 1996 il a reçu la Médaille d’Honneur du Collège d’Espagne à Paris.

 

 

 www.henribok.com et www.shoepair.com

 

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Sites Amis

 

 

http://jeanlouispetit.com

http://hautbois.eklablog.com

http://grattard.posterous.com

http://percussion1.canalblog.com

http://harmonie3.canalblog.com

http://www.saxophone.sitew.com

http://mozartrequiem.unblog.fr

http://clarinette-virtuose.weeblog.com

http://concerts-paris-jlp.e-monsite.com

http://belphegor1.e-monsite.com

http://ojlp.cowblog.fr

http://baroque.blog4ever.com

http://club.quomodo.com/lesmusiciensduroy

http://club.quomodo.com/guitare

http://flute.asso-web.com

http://bach-ojlp.weebly.com

http://flute.yoctown.com

http://cuivres.blogvie.com

http://direction-d-orchestre.asso-web.com

http://www.cirmmt.mcgill.ca/activities/petit
http://www.maitemusic.com/fr/theme/jazz/didier_petit/biographie
http://www.harpblog.info/le_harp/2009/11/ghislaine-petitvolta.html